Рафаэль. Портрет
Рафаэль. Портрет
В альбоме представлены 22 живописные работы Рафаэля.
Художественный талант итальянского живописца Рафаэлло Санти, сумевшего наполнить классические формы своих работ тончайшей христианской духовностью, сделали его, наряду с Леонардо да Винчи и Микеланджело, величайшим мастером Высокого Возрождения. Главным учителем юного таланта стал Пьетро Перуджино (1445/1448 – около 1523).
Во многом особенности творчества Рафаэля связаны с теми городами, в которых он пребывал: выделяют умбрийский, флорентийский и римский периоды. В наше время насчитывается около тридцати изображений современников, которые с высокой достоверностью принадлежат кисти Рафаэля.
С начала самостоятельной работы (начало 1500-х), помимо картин на религиозные сюжеты, Рафаэль писал и портреты современников (Мужской портрет, Портрет неизвестного). Изображения еще далеки от портретов зрелого Рафаэля. Но уже в Портрете Пьетро Бембо (1504) просматриваются черты мастера. Переезд живописца во Флоренцию (1504) благотворно повлиял на творчество Рафаэля-портретиста. Здесь он создал ряд интереснейших, полных романтики, гармонии, строгости и красоты шедевров, принесших ему широкую известность. Портрет Франческо Мария делла Ровере (Портрет юноши с яблоком), Дама с единорогом, Портрет беременной женщины, Портрет женщины (Немая), Портрет Маддалены Дони, Портрет Аньоло Дони – эти работы словно венчает Автопортрет, передавший лучшие черты великого художника.
Очевидно, в Риме Рафаэль находился в иной человеческой среде, чем, например, в достаточно демократичной Флоренции. Отсюда строгость и психологизм его римских портретов, в которых он отказывается от пейзажного фона, сосредотачиваясь на большей строгости и выразительности изображений, прежде всего деятелей католической церкви (Портрет папы Юлия II, Портрет папы Льва Х с кардиналами Джулио де Медичи и Луиджи де Росси, Портрет кардинала Томмасо Ингирами и другие). Портреты Рафаэля Бальдассаре Кастильоне и Донна Велата становятся идеалами для портретистов (среди них Рубенс и Рембрандт) последующих поколений.
В альбоме представлены 22 живописные работы Рафаэля.
Художественный талант итальянского живописца Рафаэлло Санти, сумевшего наполнить классические формы своих работ тончайшей христианской духовностью, сделали его, наряду с Леонардо да Винчи и Микеланджело, величайшим мастером Высокого Возрождения. Главным учителем юного таланта стал Пьетро Перуджино (1445/1448 – около 1523).
Во многом особенности творчества Рафаэля связаны с теми городами, в которых он пребывал: выделяют умбрийский, флорентийский и римский периоды. В наше время насчитывается около тридцати изображений современников, которые с высокой достоверностью принадлежат кисти Рафаэля.
С начала самостоятельной работы (начало 1500-х), помимо картин на религиозные сюжеты, Рафаэль писал и портреты современников (Мужской портрет, Портрет неизвестного). Изображения еще далеки от портретов зрелого Рафаэля. Но уже в Портрете Пьетро Бембо (1504) просматриваются черты мастера. Переезд живописца во Флоренцию (1504) благотворно повлиял на творчество Рафаэля-портретиста. Здесь он создал ряд интереснейших, полных романтики, гармонии, строгости и красоты шедевров, принесших ему широкую известность. Портрет Франческо Мария делла Ровере (Портрет юноши с яблоком), Дама с единорогом, Портрет беременной женщины, Портрет женщины (Немая), Портрет Маддалены Дони, Портрет Аньоло Дони – эти работы словно венчает Автопортрет, передавший лучшие черты великого художника.
Очевидно, в Риме Рафаэль находился в иной человеческой среде, чем, например, в достаточно демократичной Флоренции. Отсюда строгость и психологизм его римских портретов, в которых он отказывается от пейзажного фона, сосредотачиваясь на большей строгости и выразительности изображений, прежде всего деятелей католической церкви (Портрет папы Юлия II, Портрет папы Льва Х с кардиналами Джулио де Медичи и Луиджи де Росси, Портрет кардинала Томмасо Ингирами и другие). Портреты Рафаэля Бальдассаре Кастильоне и Донна Велата становятся идеалами для портретистов (среди них Рубенс и Рембрандт) последующих поколений.
В альбоме представлены 22 живописные работы Рафаэля.
Художественный талант итальянского живописца Рафаэлло Санти, сумевшего наполнить классические формы своих работ тончайшей христианской духовностью, сделали его, наряду с Леонардо да Винчи и Микеланджело, величайшим мастером Высокого Возрождения. Главным учителем юного таланта стал Пьетро Перуджино (1445/1448 – около 1523).
Во многом особенности творчества Рафаэля связаны с теми городами, в которых он пребывал: выделяют умбрийский, флорентийский и римский периоды. В наше время насчитывается около тридцати изображений современников, которые с высокой достоверностью принадлежат кисти Рафаэля.
С начала самостоятельной работы (начало 1500-х), помимо картин на религиозные сюжеты, Рафаэль писал и портреты современников (Мужской портрет, Портрет неизвестного). Изображения еще далеки от портретов зрелого Рафаэля. Но уже в Портрете Пьетро Бембо (1504) просматриваются черты мастера. Переезд живописца во Флоренцию (1504) благотворно повлиял на творчество Рафаэля-портретиста. Здесь он создал ряд интереснейших, полных романтики, гармонии, строгости и красоты шедевров, принесших ему широкую известность. Портрет Франческо Мария делла Ровере (Портрет юноши с яблоком), Дама с единорогом, Портрет беременной женщины, Портрет женщины (Немая), Портрет Маддалены Дони, Портрет Аньоло Дони – эти работы словно венчает Автопортрет, передавший лучшие черты великого художника.
Очевидно, в Риме Рафаэль находился в иной человеческой среде, чем, например, в достаточно демократичной Флоренции. Отсюда строгость и психологизм его римских портретов, в которых он отказывается от пейзажного фона, сосредотачиваясь на большей строгости и выразительности изображений, прежде всего деятелей католической церкви (Портрет папы Юлия II, Портрет папы Льва Х с кардиналами Джулио де Медичи и Луиджи де Росси, Портрет кардинала Томмасо Ингирами и другие). Портреты Рафаэля Бальдассаре Кастильоне и Донна Велата становятся идеалами для портретистов (среди них Рубенс и Рембрандт) последующих поколений.
